Pilar García

Directora general

Músico oboísta, magíster en Música y especialista en Teoría de la Música de la Universidad Tecnológica de Pereira. Licenciada en música de la Universidad de Caldas, con más de 18 años de experiencia en la enseñanza del oboe y el lenguaje musical.

Estuvo a cargo de la cátedra de oboe de la Universidad Tecnológica de Pereira durante aproximadamente 7 años hasta el año 2020. Gran apasionada de la docencia ha dirigido trabajos de grado y proyectos de investigación. Hace parte del grupo de investigación MUSA y dirige el semillero de investigación de la cátedra de oboe y fagot REEDOBA, ambos adscritos a la vicerrectoría de investigaciones de la Universidad de Caldas. Se desempeñó como oboísta en diferentes agrupaciones orquestales de la Fundación Batuta Caldas.

Actualmente, hace parte activa de la cátedra ThoMaster con el maestro Thomas Indermühle. En agosto del año 2023 asume la dirección general de la Fundación Academia Nacional de Oboe con el ánimo de seguir trabajando e impulsando proyectos que fortalezcan el desarrollo de la escuela de oboe en Colombia y Latinoamérica.

Servicio de Luthería

Durante el festival el maestro luthier Andrés López estará disponible para realizar, sin costo alguno, ajustes menores a los instrumentos. Para los participantes que deseen servicios de reparación y ajustes mayores, les recomendamos reservar previamente su cita con el luthier (para este último caso, deben tener en cuenta que el pago de dichos servicios corre por cuenta de cada oboísta).

ANDRÉS LÓPEZ, luthier. Contacto 311 6121730

Cuenta con 25 años de experiencia como luthier en el área nacional e internacional. Comenzó sus estudios en reparación de instrumentos en el taller de su padre ubicado en Salamina (Caldas), cuando tenía 12 años. Se preparó con el maestro Emilio Martínez, director general y técnico del taller HAZEN de Yamaha en Madrid, España, con quién obtuvo certificados internacionales.

Se certificó con Weril (Brasil) y como técnico autorizado en oboes y corno inglés de Loreé para Latinoamérica. También tiene certificados de Selmer París en saxofón y clarinete, y Buffet Crampón en clarinete y oboe.

Estudia con Hans Herlick Boss en Chile, enfocándose en reparación y restauración de flautas. Posteriormente, se certifica con David Straubinger en Estados Unidos, como luthier autorizado para Latinoamérica, en sus zapatillas especializadas para flauta.

Ha sido luthier en instituciones del gobierno de Colombia, colegios y universidades. También ha trabajado en el área de maderas de la Orquesta Sinfónica Nacional de México, en festivales en Perú (Arequipa Brass y Festival de vientos de Cusco), así como en festivales nacionales.

Muestra de instrumentos

Descubre y explora las cualidades, sutilezas y diferencias de los oboes fabricados por Howarth of London, reconocida casa constructora a nivel mundial.

En este espacio podrás:  profundizar en el conocimiento del instrumento, resolver dudas acerca del tipo de oboe que más te conviene, así como reconocer cualidades y sutilezas de cada modelo.

  • Oboe diseñado para estudiantes intermedios.
  • Es más ligero que otros modelos más profesionales.
  • Las llaves están cubiertas en su totalidad para que los músicos más jóvenes y aquellos con manos más pequeñas puedan navegar con facilidad por todo el rango del instrumento.
  •  Oboe diseñado para estudiantes intermedios – avanzados.
  • Cuenta con muchas de las características de un instrumento de nivel profesional, con una mayor variedad de digitaciones y trinos en comparación con el S20.
  • Las octavas del sistema alemán son automáticas.
  • Oboe diseñado para estudiantes avanzados. Es liviano, cómodo de sostener y proyecta un sonido profesional.
  • Puede comprarse con revestimiento sintético de la sección superior para evitar grietas en condiciones climáticas exigentes.
  • Diseñado para cumplir con las exigencias de los intérpretes profesionales.
  • Tiene paredes más delgadas y un diámetro más pequeño, lo que produce un sonido continental oscuro.
Oboe S20 y S40
Oboe S50
Oboe XM
Materiales

En vivos

Creemos en la importancia de fomentar espacios de encuentro, donde además de generar planteamientos y profundizar en otras perspectivas, logremos inspirarnos con las historias de otros. 

En esta versión del Festival, conversaremos a través de Facebook Live con los oboístas Daniel Fuster (España) y José Luis Urquieta Plaza (Chile), así como con la psicóloga Dolores Morales, acerca de temas muy pertinentes para nuestra comunidad.

¡Esta es una invitación abierta! Muy pronto anunciaremos en redes sociales la programación de estos tres (3) encuentros. Igualmente, estos quedarán en diferido en esta página para quienes no puedan conectarse.

Live con José Luis Urquieta
Live con Doris Morales
Live con Daniel Fuster

VII Festival Academia Nacional de Oboe

LAS INSCRIPCIONES SE CIERRAN EN:

Días
Horas
Minutos
Segundos

Durante 9 años de trabajo consecutivo, la Fundación Academia Nacional de Oboe ha realizado proyectos de formación cultural y artística, dirigidos especialmente a instrumentistas de oboe. 

Este 2024, del 11 al 14 de octubre en la ciudad de Manizales (Colombia), la Academia trae para ustedes el VII Festival Academia Nacional de Oboe, una oportunidad única dirigida a oboístas de todas las edades y niveles de formación (de básico a profesional), en la que contaremos con una gran variedad de actividades.

Como proyecto ganador del Programa Nacional de Concertación Cultural del Ministerio de Cultura 2024, en esta séptima versión buscamos:

  1. Fortalecer la escuela de oboe en el país. 
  2. Promover la transmisión y actualización de conocimientos.
  3. Dar visibilidad al oboe frente a la comunidad.
  4. Formar un sólido semillero de instrumentistas de oboe. 

Adicional a los diferentes espacios de formación (clases magistrales, talleres, charlas, Cápsulas Indermühle y conciertos), los asistentes tendrán acceso durante todo el Festival a:

  • Exposición de la marca Howarth of London, donde podrán conocer, probar y comprar el instrumento de su preferencia.
  • Servicio de ajuste y reparación de instrumentos a cargo del maestro luthier Andrés López.

Este Festival es posible gracias a:

A continuación, encontrarás la oferta académica y cultural del Festival, así como los maestros invitados e información general del evento, cuya sede principal será la Universidad de Caldas, sede Bellas Artes – Centro Cultural Rogelio Salmona (Calle 65 #26-10, Manizales, Colombia). ¡Bienvenidos a participar de una experiencia maravillosa!

Actividades
Cronograma
Inscripciones
Maestros invitados
Servicio de Luthería

Todas las personas que deseen asistir en modalidad de oyente o participante pasivo, deben inscribirse previamente en el formulario y adjuntar allí el comprobante de pago por $100.000 COP.  Los organizadores del evento no permitirán el ingreso de personas que no estén inscritas.

Cierre de inscripciones: 1 de octubre del 2024.

Plazo ampliado: 7 de octubre del 2024.

Rosana Salgado

Miembro fundador

Oboísta, docente y gestora colombiana, músico oboísta de la Universidad Nacional de Colombia y Magister en Música de la Universidad Simón Bolívar de Venezuela.  Ha sido docente en diversos proyectos de formación musical en Colombia y Venezuela, fue oboísta y corno inglés de la Filarmónica Nacional de Venezuela. Fue directora de la Fundación Academia Nacional de Oboe hasta el 2023, contribuyendo a la gestión y oferta de programas de formación en torno al oboe y su relación con toda expresión cultural.

Diana Franco

Directora de proyectos

“Vive tu vida a partir de tus sueños” . Esta es la filosofía de la oboísta Diana Franco, quien desde el emprendimiento ha buscado la materialización de sus sueños musicales, su amor por la música de cámara la llevó a crear y a fundar desde el año 2009 El Ensamble ARCOB en el cual se destaca como oboe solo, su pasión por la pedagogía musical la llevó a crear y a fundar un proyecto de Escuela con la Orquesta Sinfónica de Antioquía en la ciudad de Medellín bajo la metodología de Edgar Willems y la cual cuenta actualmente con más de 2.000 niños.
Su formación musical la inicia en el programa departamental de Bandas de Música de Antioquia, seguido por la Universidad de Antioquia hasta culminar sus estudios en Paris (Francia) donde se gradúa como oboísta y se especializa en la Pedagogía de Edgar Willems. Diana Franco hace parte de la Fundación Nacional de Oboístas Colombianos, es vicepresidenta de la Federación Internacional Willems, se ha desempeñado como Docente de la Universidad EAFIT, el Instituto Musical Diego Echavarría y la Iberacademy. Como Oboísta ha participado con el Ensamble AVED (Francia), con la Orquesta Sinfónica EAFIT, la Orquesta Filarmónica de Medellín, el Ensamble ARCOB y el trio Palo Negro. Actualmente se encuentra realizando una especialización con el maestro Thomas Indermühle en una cátedra creada por ella que busca actualizar a los oboístas latinoamericanos en las tendencias sobre el Oboe.

Adriana Santacruz

Representante legal y Tesorera

Inició estudios en el conservatorio de la Universidad del Cauca de flauta dulce, con el maestro Claudio Tabbush y continuo en Bogotá con el maestro Eduardo Vargas Sanz de Santamaría, es miembro fundador de la agrupación “Tibiarum” Flautas dulces de Bogotá participando en numerosos espectáculos y conciertos didácticos. En 1987 inició en la Escuela de la Orquesta sinfónica Juvenil el estudio de oboe con Oscar Osorio y continuo en la pontificia Universidad Javeriana con el maestro Juan Carlos Arango, siguió estudios particulares con los maestros Georg Meerwain y Andreas Schneider.Luthier de vientos de madera, especialidad oboes.

Inició su aprendizaje de lutheria en el año 2001 en Francia, con los Maestros Philippe Muscat y Jean Mark Duclau, reparadores y restauradores oficiales de la Orquesta del Capitolio de Tolousse, en su “Taller Musclau” especializándose en reparación y restauración de oboes. A su regreso a Bogotá, recibió del Maestro Andreas Schneider el apoyo para trabajar en su taller de restauración y reparación de vientos de madera, trabajando juntos por 13 años. En 2013 y 2014 participó activamente de los talleres de luthería en la Fundación Salvi, bajo la tutela del Maestro Mauro Morelli. Actualmente continúa con la clínica de oboes en su propio taller. Hace parte de la Fundación Academia Nacional de oboe FUNDANOB como fundadora. Participó con el equipo organizador del “1er Laboratorio de oboe FOSBO 2015” y la “1ª, 2ª y 3ª Academia Nacional de Oboe 2016, 2017 y 2018” como maestra tallerista y la organización de la Cátedra ThoMaster.

Clases magistrales

1. Nivel básico:

  • Clases grupales con todos los maestros, enfocadas a los requerimientos técnicos e interpretativos de esta importante etapa del proceso de formación instrumental.
  • En este nivel pueden participar oboístas en nivel de formación inicial con máximo tres (3) años de estudio del instrumento.

2. Nivel intermedio:

  • Clases grupales con el maestro Daniel Fuster.
  • Clases magistrales individuales con duración de 30 minutos con los maestros Daniel Fuster y Jaime Martínez (se asignarán los cupos individuales en orden de inscripción hasta completar disponibilidad).
  • Es importante tener en cuenta que en este nivel pueden participar oboístas con más de tres (3) años de trayectoria con el instrumento y oboístas en etapa universitaria.

3. Nivel avanzado:

  • Clases grupales con el maestro Daniel Fuster.
  • Clases magistrales individuales con duración de 30 minutos con los maestros Daniel Fuster y Jaime Martínez (se asignarán los cupos individuales en orden de inscripción hasta completar disponibilidad).
  • En este nivel pueden participar oboístas en últimos semestres de formación universitaria y oboístas profesionales.

Talleres y conversatorios

Nivel: abierto para todos los niveles.

Descripción: este espacio está diseñado para oboístas, músicos de banda
y estudiantes de oboe que buscan profundizar en el mundo de las cañas y su impacto en la interpretación musical.

Durante la sesión, hablaremos de las técnicas de raspado y amarrado de cañas, elementos cruciales para obtener un sonido óptimo y personalizado en el oboe. Además, no sólo abordaremos aspectos técnicos, también discutiremos la importancia de la elección de la caña y cómo estas decisiones afectan la calidad del tono y la interpretación.

Maestro: Jaime Martínez.

Nivel: abierto para todos los niveles.

Descripción: se trata de un conjunto de procedimientos destinados a prepararse mental, física y espiritualmente para la ejecución del oboe, a través de ejercicios organizados sobre relajación, respiración, embocadura, sonoridad, escalas, terceras y arpegios, stacatto y trinos.

Nota: llevar ropa cómoda, tipo yoga.

Coach y mentor: Juan Camilo Moreno.

Nivel: básico, intermedio y avanzado.

Descripción: en este espacio el participante podrá acercarse a herramientas que le permitan conocerse y descubrirse en los diferentes momentos a los que se enfrenta como intérprete, sea en su preparación o durante sus presentaciones.

Igualmente, buscaremos potencializar los niveles mentales, emocionales, espirituales, físicos y energéticos, con el propósito de establecer una ventana de posibilidades para los músicos, enseñándoles a sentir, confiar y creer que en su interior ya cuentan con los medios suficientes para brillar, tanto a nivel personal como colectivo.

Maestros: equipo FUNDANOB.

Nivel: básico e intermedio.

Descripción: este taller nos llevará una vez más a la caña, nuestra pequeña gran amiga. De manera detallada trabajaremos en cada uno de los pasos necesarios para ir desde el canuto hasta el concierto. Cada detalle cuenta… ¿Te lo perderás? Para este taller entregaremos dos palas de madera a cada participante.

Maestro: John Eduard Lozano.

Nivel: intermedio y avanzado.

Descripción: el maestro Lozano nos compartirá su experiencia en el perfilado y acabado de las cañas de oboe, trabajando específicamente en el raspado de las mismas de manera manual.

Su experiencia en el acabado de las diferentes partes de estas nos dará ideas claras acerca de mejoras de la afinación, puntos estratégicos a raspar para conseguir un sonido homogéneo, cómo trabajar la punta, etc.

No te pierdas esta gran oportunidad de aprender a profundidad cómo finalizar de manera óptima y efectiva tu caña de oboe.

Maestro: Jaime Rodríguez Roa.

Nivel: intermedio y avanzado.

Descripción: en este taller se discutirá la importancia de nuevas técnicas en el resurgimiento del oboe y en la comprensión del instrumento por parte de los intérpretes. Estas incluyen aumentar alturas con cuartos de tono, glissandi, staccato doble, trinos dobles, respiración circular, ampliar el registro, usar diferentes digitaciones, notas rolantes, trinos dobles y técnicas de caña/instrumento.

Además, se abordará la emisión de sonidos tocados y cantados simultáneamente, multifónicos y quintas para modificar la cantidad de sonidos producidos simultáneamente.

Maestro: Paul Henri Fischler.

Nivel: directores de bandas.

Descripción: en este espacio exploraremos diferentes estrategias que les permitan a los directores de bandas la introducción del oboe en su agrupación.